«Письмо к Элиа» — это личное размышление Мартина Скорсезе о творческом пути одного из самых влиятельных режиссеров американского кино XX века, Элиа Казана, с которым у итальянского мастера было много общего по опыту работы с актерами, поиску собственного голоса в кино и переживанию сложных моральных выборов в профессиональной жизни.
Мартин Скорсезе: фильмы и сериалы - страница 2
Мир кораллового рифа живет по своим законам: тут свои иерархии, разборки и мечты, которые кажутся нереальными для тех, кто родился не в богатой или влиятельной семье. Главный герой Оскар — простой работник автомойки для рыб, который всю жизнь мечтал выбиться в люди, получить уважение окружающих и разбогатеть, но все его попытки заканчиваются провалом и насмешками более статусных обитателей рифа.
Мартин Скорсезе после «Таксиста» снова обращается к теме экзистенциального кризиса человека, чья работа неразрывно связана с постоянным контактом со смертью. Действие разворачивается в ночном Нью-Йорке, который предстает не как туристический город огней, а как мрачное, пропитанное отчаянием пространство, где на каждом шагу поджидает беда.
Голливуд, где творческие кризисы давно перестали быть редкостью, сталкивается с новой задачей: сценарист Стивен Филлипс не может закончить работу над новым проектом, а сроки сдачи сценария уже поджимают. В отчаянии он обращается за советом к более удачливому другу Джеку, который рассказывает ему о некоей Саре — женщине, известной в индустрии под прозвищем Муза, которая умеет находить подход к...
Действие разворачивается в Нью-Йорке середины XX века, когда телевидение только начинает завоевывать массовую аудиторию, а шоу «21» становится одним из самых популярных проектов на американском экране. Долгое время его бессменным чемпионом остается Херберт Стемпел, который безошибочно отвечает на самые сложные вопросы и уносит домой внушительные денежные призы.
Экранизация знаменитого романа Эдит Уортон, лауреата Пулитцеровской премии, переносит зрителя в высшее общество Нью-Йорка 1870-х годов, где каждое движение, слово и выбор определяются строгими неписанными правилами и традициями, важнее личных желаний и чувств. Мартин Скорсезе с характерной для него внимательностью к деталям воссоздает атмосферу эпохи: от роскошных балов и дорогих костюмов до...
Это итоговая полнометражная работа одного из самых влиятельных режиссёров в истории мирового кино Акиры Куросавы, снятая при участии американских и японских продюсеров. Фильм построен как цикл из восьми отдельных новелл, объединённых общей концепцией сновидений — в них режиссёр смешивает личные воспоминания, фольклорные мотивы, отсылки к классическому искусству и острые социальные размышления.
«Кидалы» — экранизация культового романа Джима Томпсона, которую режиссёр Стивен Фрирз превратил в одну из самых атмосферных работ неонуарного кино 1990-х годов. Сюжет строится вокруг трёх людей, для которых обман и манипуляция людьми стали не просто способом заработка, а образом жизни, выстроенным на годах оттачивания мастерства и соблюдения негласных правил профессиональной этики аферистов.
1951 год, Голливуд, разгар «охоты на ведьм» во главе с сенатором Джозефом Маккарти. Город, который раньше ассоциировался с мечтами и безграничными возможностями, пропитан атмосферой всеобщего страха: подозрение в симпатиях к коммунистам или даже в левых взглядах достаточно, чтобы навсегда похоронить карьеру и лишить средств к существованию.
«После работы» стал одним из самых нестандартных проектов Мартина Скорсезе, снятым в черно-белой палитре с бюджетом всего 2 миллиона долларов за 4 недели съемок в реальных ночных локациях Нью-Йорка 80-х. Режиссер отказался от привычных криминальных драм, чтобы показать абсурдную, почти сюрреалистическую сторону городской жизни, где обычная прогулка может обернуться чередой нелепых и опасных...