Мужское-женское (1966)

Выход «Мужского-женского» пришелся на разгар студенческих волнений во Франции 1960-х, и Жан-Люк Годар использовал эту работу, чтобы зафиксировать настроение целого поколения, которое только что вышло из послевоенного спокойствия и столкнулось с новыми нормами, транслируемыми через рекламу, поп-культуру и стандартные жизненные сценарии. История разворачивается вокруг встречи Поля, только что вернувшегося из армии интеллектуала, пишущего стихи и увлекающегося левыми идеями, и Мадлен, молодой женщины, которая мечтает построить карьеру поп-певицы и жить по общепринятым, удобным для окружающих правилам. Годар не строит дихотомию «мужское-женское» как гендерную, он использует эти два понятия как метафоры двух противоположных типов мировоззрения. Для Поля «мужская» позиция — это протест против общественного согласия, нежелание подстраиваться под рекламные идеалы и готовность оставаться в меньшинстве, даже если это означает изоляцию и раздражение от несовершенства окружающего мира. «Женская» же позиция, по его пониманию, — это уютная конформистская жизнь с шопингом, карьерой по готовому шаблону и стремлением походить на персонажей из рекламных роликов, что он воспринимает как предательство собственной individuality. Режиссер отказывается от классической линейной сюжетной структуры, использует обрывы диалогов, отсылки к современной поп-культуре и нестандартный монтаж, чтобы передать ту самую растерянность, с которой молодые люди того времени двигались к взрослению. Фильм вошел в золотой фонд французской новой волны, его социальная острота и вопросы выбора между подчинением общественным нормам и собственным протестом не теряют актуальности и спустя почти 60 лет после выхода на экраны.