Рим (1972)

Эта работа Федерико Феллини — не просто фильм о Риме, а личный исповедник режиссера, переплетающий его воспоминания о детстве и юности, размышления о судьбе столицы Италии и феерические фантазии, не подчиняющиеся законам сюжета. Картина создана как живой коллаж, где реальные сценки из повседневной жизни города соседствуют с гротескными, но искренними вымыслами автора. В поле зрения Феллини попадают и обычные жители, и представители высших слоев общества, и случайные прохожие, попавшие в кадр во время массовых съемок. Зритель видит раскопки в древнем метро, где рабочие натыкаются на артефакты прошлого, ночной мотоциклетный марш по пустынным улицам, ретроспективные сцены из жизни публичного дома и любительского театра, а также громоздкий парад церковной моды в Ватикане, высмеивающий официальную риторику и показную благочестивость. Совместная итальянско-французская работа сочетает черты драмы и комедии, не делая акцента на одном из жанров, а смело переключаясь между лирическими размышлениями и гротескными сценами карнавального буйства. Визуальный ряд построен на ярких, запоминающихся образах, где каждый кадр пропитан любовью Феллини к Риму, его восхищением хаосом и красотой города, который для режиссера был символом самой жизни во всех ее неожиданных и порой противоречивых проявлениях. Фильм не имеет строгого сюжетного каркаса, его логика строится на ассоциациях, воспоминаниях и эмоциях, поэтому он подходит тем, кто ценит нелинейное кино, готов следить за ходом мысли режиссера, а не ждет четкого развития событий и развязки. «Рим» остается одним из самых ярких и самобытных творений позднего периода Феллини, получившим признание критиков и зрителей по всему миру.